不断优化的分账体系,将助推网大精品化、透明化与IP化

发布时间:2018/10/11 9:57:19 阅读次数: 1167 次

同属网生内容,网络大电影(以下简称网大)相比网剧,一直处在相对弱势的地位。当网剧已经与台播剧媲美,甚至成为全民爆款的“策源地”,网大却仍在努力地向院线电影靠近。


上映平台的迥异,让网大与院线电影有截然不同的分账规定,其“游戏规则”的变动自然也牵动人心——9月25日,腾讯视频发布网络电影的全新分账规则及合作模式,宣布其网大分账收益将由标准付费播放收益及会员拉新激励收益构成。



正如腾讯视频的公告所说,全新分账体系“鼓励精品内容的创作,促进行业发展,让合作方更专注于内容创作,让影片回归于故事本身”。在网大领域,爱奇艺、优酷、腾讯视频的“三国杀”虽然竞争激烈,但日趋优化的分账规则,将助推网大精品化、透明化和IP化。



腾讯公布分账新规,优爱腾“三国杀”各有侧重点


与院线电影相比,网大有自己的独特标准:时长超过60分钟,在互联网上首发,付费点播分账模式等。不同于电影公映许可证的“龙标”,只需要广播电视节目制作经营许可证,网大就可以在互联网上播出。自2014年至今,网大在爱奇艺、优酷、腾讯视频三大平台方兴未艾,成为仅次于网剧与网综的网生内容。


2017年,在广电总局备案的网大,总共达到了5620部,远超院线电影。其中佼佼者如《斗战胜佛》票房分账甚至超过了2017年73%的院线电影,体量小但投资回报率高是其鲜明特点,也因网生题材的优越性,成为爱奇艺、腾讯视频、优酷所不可忽视的内容版块。



最早布局网大,也在该领域拥有最雄厚实力的爱奇艺,网大分账模式分为内容分成、营销分成和广告分成三大类:内容分成以影片有效付费点播量和内容分成单价决定,内容分成单价是根据内容评估定级为准,是否是独家播放、是否具有推广资源是重要标准;营销分成则鼓励合作方进行爱奇艺站外的影片营销推广,仅针对通过独家合作评审的作品开放;广告分成模式则是在影片付费期结束转成免费播放后,合作方依然可以通过广告分成得到收益。



优酷网络院线则采取会员有效观看时长分账模式,由会员观看有效时长、有效播放量(VV)对应单价决定。其分账公式是:有效时长*有效VV对应单价+运营奖励。有效时长专门针对“6分钟效应”而来,以小时为单位计算播放时长,要挤干网大内容水分;有效VV则是用户对授权作品的有效点击数;有效VV对应单价则依据独家、非独家来区分价格;而运营奖励,则是会员拉新奖励模式,根据月度排行榜来给予现金奖励。



刚刚公布新规的腾讯视频,此前采用S、A、B、C四类合作,偏重企鹅影视参与出品,一次性买断播出权或保底分成方式较为落后,且“超过5分钟即算有效付费点播”的标准已经跟不上时代,采取分账新规已经势在必行。


根据新规,腾讯视频网络电影分账收益由标准付费播放收益及会员拉新激励收益构成。


合作方分账总收益=(标准付费播放总收益+会员拉新激励收益)*分成比例,其中会员拉新激励为新增加,且没有规定细则,给行业留出不少想象空间。合作模式则分为成片合作类和项目合作类,其中,成片合作类合作方分成比例最高为100%,无疑是平台让利的利好;而项目合作类,“在合作方优先回本其参投部分后,新增收益双方按照投资占比继续分成”,实际上也在为内容制作方“托底”。


整体来看,拉新会员、平台独播是优爱腾三家在网大分账规则设立上的共同点,但在具体细则上,各家平台招数走向差异化。


全面倒向头部内容,马太效应在精品化浪潮中凸显


在优爱腾的网大分账游戏规则中,独播占据了极端重要的地位。其背后,正是播放平台全面导向头部内容的竞争策略。


爱奇艺非独家合作模式,内容分成单价最低只为0.5元,而独家最高达到了2.5元,价格有5倍之多;优酷的非独家合作,单价不随VV区间变动,已然是食物链的最底层;而在腾讯视频的新规中,全网内容只能选择全分成模式,就此斩断了买断与分成保底的可能。


显而易见,无论是刚公布规则的腾讯视频,还是已经运行已久的爱奇艺与优酷,对平台独播的偏爱已是人尽皆知。骨朵数据统计显示,2017年全年1763部网大共产生68.5亿前台播放量。不过,TOP 30的前台播放量占全年前台总播放量的将近23%,TOP 50的前台播放量占全年前台总播放量的超过20%,而TOP 100的前台播放量占全年总播放量的30%。



独播网大的数量,也在近年来迅速飙升。2015年,独播网大为228部,占据全年数量的37.3%;到了2016年,独播网大为812部,占全年数量的35.8%;然而在平台的激励之下,独播网大数量多达1467部,占据总数的83.2%。


独播网大能帮助内容方获得更多的平台支援,也能让平台依靠差异化能力强势拉新会员。头部内容能获取更多点击量,斩获更高的分账票房,既是网大马太效应凸显的明证,也催生了平台竞争变成了头部内容的竞争。


头部内容日益高涨的市场表现,不断刺激着平台方与内容方的神经。8月中旬,爱奇艺公布了2018年上半年网大票房分账榜单,其中有14部影片突破了千万票房分账收益,《灵魂摆渡·黄泉》更是其中的佼佼者,4436万的票房收益,已经足以抵得上一部票房1.3亿院线电影。而在2017年全年,爱奇艺分账票房过千万的只有10部而已。



奖掖拉新能力强、票房有潜力的分账规则,也来自于水涨船高的单片票房。骨朵数据显示,2014年爱奇艺网大票房分账冠军为《成人学院2》的63.4万,而到了2017年《斗战胜佛》拿到了2655万,如今《灵魂摆渡·黄泉》突破了4000万的门槛。


网剧之后网大将崛起,网生内容健康生态正在形成


作为平台方,制定有利于会员拉新与流量导入的网大分账规定,客观上刺激了网大内容制作的精品化,能够形成生产与销售的良性循环。




同属网生内容,虽然网大风头不及网剧,但细细数来已有大热之势。光线传媒、华谊兄弟、海润影视等诸多传统影视公司都已经进军网大;任泉、李冰冰、郑恺、包贝尔、关晓彤、薛之谦、陈正道等都投资或拍摄过网络大电影;淘梦控股、映美传媒、奇树有鱼、新片场、七娱乐、星座魔山、深蓝文化等网大公司都已获得融资。


审查尺度趋同,投资加大、精品化与IP化明显等,都在平台的助推下,成为网大近两年的行业趋势,品质跃升与突破频频成为了网大发展的关键词。日渐摆脱了粗制滥造标签的网大,有望与网剧一起,成为网生内容的“双子星”。